早在北宋時，日本僧人奝然在進奉給北宋朝廷的禮物里，用了日本的折扇，當時可以說是異國珍寶。后來，郭若虛、黃庭堅、蘇軾等也都有詩文提到了“倭扇”，十分稀罕，可他們見到的卻是來自高麗，經過了中轉，所以日本折扇是一路向西，到了中國。日本折扇一到來便是面向統治階級，它的精良暗示著絕高的價格，非等閑之人可以擁有，不免讓人想起《水滸》里“公子王孫把扇搖”的畫面。

明代金扇子江西省博物館、上海市文物管理委員會藏

等到明永樂朝，成祖朱棣看了朝鮮國進貢的折扇，很喜歡，命工匠大量仿制，還添加書畫，作為賞賜大臣妃子的恩典，樂此不疲。于是從宮廷到民間，一發不可收。而石守謙在《移動的桃花源》提出：“中國之始作折扇畫，顯然與某個皇帝‘喜其卷舒之便’而仿制的動機無直接關系，而極可能來自于一種與倭扇競爭的心理需求。”民間有仿制折扇，冒充日本產，真假難辨，王紱在他的《倭扇謠》中大加嘲諷，日本人收購杭州產的折扇，說是日本貨，轉眼街頭高價賣出，顧客全當真，因他是真的日本人！民間仿制如此熱烈，可見折扇的市場需求。

收放自如，使折扇比團扇更便于隨身攜帶，私密而又矚目，它開合傳遞的次數，甚至超過了卷軸。上寬下窄的優美弧形，催生了扇形畫。扇形，也成為一種特定的造型圖案，廣泛出現在園林、宅邸。

明皇帝朱瞻基扇面畫松下讀書圖故宮博物院藏

折扇最初重骨，扇骨更多是工藝的比拼，良才美質，雕刻鑲嵌，而書畫的加入，扇面成為獨立的焦點，甚至可以脫離扇骨。一把折扇的高下，最終在于扇面。山水畫在中國畫中首屈一指，自然使得折扇這個消夏用具升格為高雅的標志、身份的象征。主角仍是山水畫，折扇只是一個載體。折扇可以說是小型山水畫，而山水折扇的第一個高峰在明朝。從宋徽宗趙佶的團扇畫，到明宣宗朱瞻基的《松下讀書》折扇，畫者總能自發地去適應扇面特定的形式。折扇扇面的揮灑，更多出現在江南。明四家在翰墨上的成就，掩蓋了他們耀眼的折扇畫，想來也在所難免。

明張成龍編《張白云選名公扇譜》第三開

折扇至明中晚期，已非貴族士大夫專屬。版畫《張白云選名公扇譜》的流傳使扇畫山水進一步在士民階層普及。仇英《清明上河圖》中，描繪了好幾個手持折扇的人物，其中一個擺攤的相面師，冠服打扮，手持展開的折扇。

明仇英《清明上河圖》(局部)沈陽遼寧省博物館藏

中國的折扇，形式與內容始終若即若離，經由明清折扇扇面書畫藝術創作，折扇像其他眾多外來藝術一樣，不斷地在完成本土化。到了18世紀，歐洲的上流社會，他們拿到中國的折扇，巧奪天工，百看不厭，直呼“噢——這是東方情調！”

-----------------------------------------------------------------------------------------------

如果您喜歡折扇請聯系我們的在線客服或撥打電話：17768011578

關注盛風微信公眾號了解最新動態

1/5